《悲痛与怜惜》导演马塞尔·奥菲尔斯逝世，享寿97岁

法國當地時間5月24日，導演馬塞爾·奧菲爾斯（Marcel Ophüls）在家中去世，享壽97歲。他（tā）是德國名導馬克（kè）斯·奧菲爾斯的兒子，自己也因拍照（zhào）關於“二戰”的紀（jì）錄片《悲痛與（yǔ）憐惜》（Le chagrin et la pitié）享譽國際影壇。

2015年，馬塞爾·奧菲爾斯在柏林電影（yǐng）節收取（qǔ）終身成就（jiù）獎。

《悲痛與憐惜》製造（zào）於上世紀60年代末，敘述的是“二戰”時期發生（shēng）在法國中南（nán）部（bù）大城克（kè）萊蒙費朗的故事。其時，法（fǎ）國淪亡，由納粹德國扶持的傀儡政權曾時間短駐守於此，稍後（hòu）才搬遷至間隔該地不遠的維希。

奧菲爾斯用了兩年時間造訪當地居民，拍照了大約90小時的資料，展示當地從一般上班（bān）族（教師、理發師等）到小業主再到上流社會頂層人物各個階層中遍及都與納粹協作、勾通的前史現象，完全打破了“二戰（zhàn）”後戴高樂主義者宣（xuān）揚的“群（qún）眾反抗”神話，即整個被占據的法國（guó）都以某（mǒu）種方式參加了對納粹德（dé）國的反抗。

《悲痛與憐惜》總時（shí）長達251分鍾。

從前史上看（kàn），《悲痛與憐惜》是法國人對第二次國際大戰期間德占（zhàn）時期團體回憶的初次電影化（huà）。在此之（zhī）前，法國戰後的幹（gàn）流言語隻歌頌反（fǎn）抗（kàng）行為，而該片突出了法（fǎ）國人對占據者更為含糊乃至是光禿禿的協作的日（rì）常行為。

《悲痛與憐惜》展示了法國被占據時期（qī）遍及（jí）存在（zài）的與（yǔ）納粹（cuì）德國的協作行為。

該片分為上下（xià）兩部分，總時長251分鍾，出鏡的受訪（fǎng）者到達三十多人（rén），他們（men）在解說自己最初的“協作”行（háng）為時，各（gè）有（yǒu）各的托言，包含對猶太人的敵視、與英國人的宿怨和對蘇聯的憂慮等（děng）。該（gāi）片本來（lái）由法國國家廣播電視組織出資拍照，但在1968年“五月風暴”後功敗垂（chuí）成，轉而從德國NDR電視頻道拿到後續資金，在1969年春季（jì）正式開拍。

編（biān）排完成後（hòu），《悲痛與憐惜》先在德國電視台播出。但是，看到馬塞爾·奧（ào）菲爾斯交出的效果後（hòu），法國國家廣播電視組織表明無法承受。理由（yóu）是“法（fǎ）國人現在仍然需求的那些神話（即法國和法國人一向（xiàng）都在反抗納粹德國（guó）），在這部電影裏被摧毀了（le）”。直到1981年10月28日，《悲（bēi）痛與憐惜》才由法國電視（shì）三台播出，當天有2000萬觀眾收看。

不（bú）過，在此之前的1971年，已有一些鬥膽的巴黎影院開端放映該片，超越（yuè）四小時的（de）片長未能阻撓人們的觀影熱心，尤其是那（nà）些巴望了解本相的年輕人。《悲痛與憐惜》在（zài）影院上映（yìng）87周，招引了近（jìn）60萬觀眾。

在法國政界，不論看（kàn）沒看過影片，不論是什麽政（zhèng）治立場，除了左翼之外，中間派和右翼政客都對該片不抱好感，以為這是關於法（fǎ）國和法國人的（de）誣蔑，乃（nǎi）至批判導演是叛國者。例（lì）如，時任法國國家廣播電視組織（zhī）董事會成員，後來當過衛生部部長、歐洲（zhōu）議會會長的政治家西蒙娜·韋伊（Simone Veil）自己便是從奧斯維辛集中（zhōng）營九死一生的猶太人，但依照她（tā）日後在（zài）回憶錄中的說法，當年她也清晰對立該片揭露播（bō）放，要挾說假如播出她就辭去職務，理（lǐ）由是拍照者不行客觀，隻呈現了一個（gè）視點的觀念。

在知識界（jiè），包含哲學家薩特（tè）、小（xiǎo）說家米（mǐ）歇爾·莫爾（Michel Mohrt）等相對傾向“群眾反（fǎn）抗”的人，也都不（bú）同程度地批判了這部電影。與（yǔ）西蒙娜（nà）·韋伊持相（xiàng）同觀念（niàn）的也大有人在，以為這部紀錄片盡管推翻了“反抗神話（huà）”，但一起（qǐ）也締造了另一（yī）個神話，也便是協作（zuò）主義廣泛存在；而現實是挑選反抗的人和挑（tiāo）選協作的人，都隻是很小一部分（《烽煙巴黎：1939-1944》 戴維·德雷克（kè））。

伍迪·艾倫的《安妮·霍爾》中也“呈現”了（le）《悲痛與憐惜》。

《悲痛與憐惜》也於1972年3月在美國正式公映。伍迪·艾倫在《安（ān）妮·霍爾》中，重現了其時紐約文藝界人士排長隊等候進場觀看這部四個多（duō）小（xiǎo）時的紀錄（lù）片的盛況。

在當年4月舉辦的第44屆（jiè）奧斯卡獎上，《悲痛與憐惜》取得最佳紀（jì）錄長片提名，不（bú）過（guò）終究（jiū）卻負於重視昆蟲王國的生態紀錄片《生物奇跡》（The Hellstrom Chronicle），卻是那（nà）年的美國影評人協（xié）會（huì）頒發了該（gāi）片年度最佳外語片獎。

馬塞爾·奧（ào）菲爾（ěr）斯於1927年11月（yuè）1日出生在德（dé）國法蘭克福。六歲那（nà）年（nián），父親馬克斯·奧（ào）菲爾斯意識到身為猶太人境況堪（kān）憂，所以帶著全家人逃到了法國，幾年後（hòu）也讓小奧菲爾（ěr）斯正式成為（wéi）法國公民。沒過幾年，納粹的魔爪又（yòu）伸到了法蘭西（xī），他們全家人隻好（hǎo）再（zài）次逃亡，曲折來（lái）到好萊塢開展。在那裏，老奧菲（fēi）爾斯（sī）成（chéng）了蜚聲國際影（yǐng）壇的一（yī）代名導，拍照了《一封生疏（shū）女子的來信》《輪（lún）舞》《伯爵（jué）夫人的耳環》等著作。

紀（jì）錄片《正義的回憶》聚集越（yuè）戰主題。

戰後，馬塞爾·奧菲爾斯回到（dào）法國（guó），子承（chéng）父業。起先，他也（yě）測驗拍照過一些（xiē）商業劇情片，但成果都不怎樣（yàng）成功，隻能轉行當起法國國家廣播電視組織的電視（shì）新聞片、紀錄片導演，沒想到反而做出了不小成果。

除了《悲痛與憐惜》之外，他還拍照過（guò）北愛爾蘭抵觸（chù）主題的紀錄片《失落感》（A Sense of Loss）、美國越戰主（zhǔ）題的紀錄片《正義的回憶》（The Memory of Justice）等。

馬塞爾·奧菲爾斯憑仗《結（jié）尾旅館》取得奧斯卡最佳紀錄長片獎。

在1988年的紀（jì）錄片《結尾旅館》（Hôtel Terminus）中，馬（mǎ）塞爾·奧菲爾斯（sī）再次回歸納粹主題，將焦點對準了人稱“裏昂屠夫”的納粹（cuì）嘍羅克勞斯（sī）·巴比。該片終獲1989年第61屆奧斯卡最佳紀錄（lù）長片獎。在此之後，他又將鏡頭對準兩德兼並、巴爾幹火藥桶等時勢論題，十年前乃（nǎi）至還想過要和（hé）“新浪潮”名導讓-呂克·戈（gē）達爾協作拍照一部關於巴以問題的紀錄片，但由（yóu）於經費聯係未能如願（yuàn）。

2009年，奧菲爾斯和戈達爾在（zài）日內瓦（wǎ）進行了一場對話，兩人曾方案協作拍照紀錄（lù）片。

從（cóng）主題來看，馬（mǎ）塞爾·奧菲（fēi）爾斯的著作多與政治（zhì）有關。1977年，在承受《電影談論》（Film Criticism）雜誌采訪，被問及（jí）藝術家在社會中應扮演何（hé）種人物時（shí），他答道（dào）：“我以為政治（zhì）的確滲透到全部之中，但我（wǒ）並不附和薩特的觀念——或許至少是他從前持有的觀念——以為藝術家有必要（yào）‘介入’。固然，咱們（men）做的每件事簡直都脫不（bú）開政治——並不（bú）是說咱們在吃飯、喝酒、談情（qíng）說愛時就有必要想著政治，但我對立那種汗流浹背的犧（xī）牲情緒。我喜愛看弗雷德·阿斯泰爾的電影，也喜愛讀P.G.伍德豪斯的著作。並且，關於（yú）那些扮演（yǎn）範疇的藝術家來說，我以為（wéi）他們更沒（méi）有義務要‘政治化（huà）’。在困難的時間，音樂（lè）才是重要的。”。

馬塞爾·奧菲爾（ěr）斯。

至於代表（biǎo）作《悲痛與憐惜》在法（fǎ）國的遭受，馬塞爾·奧菲（fēi）爾斯2012年承受采訪時（shí）泄漏（lòu），最初法國國（guó）家廣播電視組織的領導曾為此事專門去請示已（yǐ）辭去總統（tǒng）職務但仍影響著法國政壇的戴（dài）高樂，終究該怎麽處理這部讓法國人“想起令人不快的本相”的影片。戴高樂的答複（fù）是：“法國不需（xū）求本相，法國（guó）需求的是期望。”。

對此，奧菲爾斯表明（míng），“從某種（zhǒng）程度上來說（shuō），我覺得這答複實在是既建瓴高（gāo）屋又官樣文章，但我（wǒ）和戴高樂將軍所從事的並非同一種職業——我（wǒ）是拍紀錄片的。”。