咱們正身處(chù)一場創造結構的(de)震動之中。在音樂範(fàn)疇,AI能夠用一句提示生成旋律、歌詞、編曲,完結整(zhěng)套製作流程;它能夠仿照恣(zì)意歌手的聲響與風格,複刻審美而不需了解含(hán)義;它還能(néng)夠24小時不休地產(chǎn)出(chū)著作,但這些著作卻不需求署(shǔ)名,也(yě)無人對其擔任。
這場技術(shù)革命的影響並非(fēi)“未來將來”,而是此時(shí)產生。AI衝擊的是(shì)創造範疇的要害(hài)結構(gòu)。如流行音樂職業以(yǐ)工業化出產為根底,曾依靠詞曲工廠、編曲人、Demo製作者、歌詞優化師,但這些崗位正被AI快速代替。再比(bǐ)方傳統音樂以手藝(yì)與技藝為榮,現在(zài)卻要(yào)麵臨“聽起來(lái)像”的仿製品充滿渠道,聽眾分不(bú)清,創造者無處申述。更(gèng)嚴酷的(de)是,AI所帶來的海量內容眾多,讓渠(qú)道引薦機製傾(qīng)向於“頻率高”“呼應快”的出產(chǎn)方式,反而讓“用心做出的著作”被吞沒。
咱們還能守住什麽?有(yǒu)4件(jiàn)事是AI無法承(chéng)當而人類有必要持續堅持的。一是表達目的的設定權,AI不(bú)會真實了解(jiě)心(xīn)情、文明、態度,它僅僅仿照和擺放,人類有必(bì)要仍然(rán)是那個設定表達方向的人。二是版別挑選的判別力,在10個AI產出版(bǎn)別(bié)中,挑選“哪一(yī)個才代表我”,這(zhè)一判別,是創造者的魂靈地點。三是為表達署名並承當結果的(de)職責感(gǎn),AI不會被批判、不會被質疑、不會被追責,而人類創造者,應該也有必要是那個站出來說“我認同這(zhè)個著作(zuò)”的(de)人。四是作為藝術家的(de)使命感與文(wén)明擔任,真實的藝術創造(zào),從來不僅僅是“製作內容”,而是(shì)為(wéi)這個年代留下(xià)一種聲響、一種姿勢、一種態(tài)度(dù)。藝術家不是內容搬運工(gōng),而是文明現(xiàn)場的見證人。使命感(gǎn)是(shì)創造最無法“外包”的。
這便(biàn)是人類創造的莊嚴鴻溝。AI成為創造引擎後,創造者有必要完結一(yī)次進化——不再是單純寫作(zuò)者,而是操控生成方向、挑選表達結(jié)構、承當文明職責的那個人。咱(zán)們不再比誰寫得最全,而(ér)是比誰判別得更準、表達(dá)得更真。
咱們既不能(néng)無謂地驚懼,也不能達觀地自傲。AI年代,真實能留下(xià)來的,是那些樂意承當判別職責、勇於對表達“簽名”的人,是那些有(yǒu)情(qíng)懷、有審美、有使命感一起又有新技能的踐行者。這將是未來創造的門(mén)檻。
(作者王備為作曲家、音樂製作人)。