《淮水竹亭》：一手好牌，为何打成这样

近（jìn）來，由劉詩（shī）詩、張雲龍主演的國產劇《淮水竹亭》，總算迎來了“最初一堆人，結局一堆墳”，向死而生的BE大結（jié）局。

《淮水竹亭》海報。

該劇依據庹小新發明的同名漫畫《狐妖小紅娘：竹業篇》改編。作為《狐妖小紅（hóng）娘》三部（bù）曲的（de）第二部，《淮水竹亭》的時間線（xiàn）設置在《月紅篇》和《王權篇》之前，它敘述了在（zài）人妖勢不兩立的（de）形勢下，兩大（dà）宗族東方（fāng）家和王權家的掌（zhǎng）舵人東方淮竹（zhú）（劉詩詩 飾）、王權弘業（張雲（yún）龍 飾）為了重振一氣盟，共同盡力安靖形勢的故事。

在劇（jù）集播出前，其（qí）間的一眾副角藝人，吳宣儀、翟瀟聞、侯明昊、沈月、丁禹兮、章若楠、孟子義等，已紛繁在其（qí）他劇集上桌，從一開端的“秀人調集”變成現在的“流量開會”，卻依舊沒能改動《淮水竹亭》撲街的命運。

口碑方（fāng）麵，有的（de）原著粉表明，該劇魔改的內容無（wú）法無懈可擊，“中年古偶”的選角（jiǎo），也不符合原版的中二熱血風格；也有劇迷以為，原版動漫的體（tǐ）量很小，僅12集，要擴大成（chéng）電視劇，勢必要拓寬和發（fā）明新的故（gù）事（shì），且以（yǐ）為原創部分實為“神改（gǎi）”。兩邊定見爭執（zhí）不下，一度吵得（dé）沒法解開。

講真，就（jiù）筆者追看下來，《淮水竹亭》的改（gǎi）編不算差，部分（fèn）西皮線和細節的改動，也稱得上是可（kě）圈可點（diǎn）。但是，它並沒有全集都維持在同一（yī）個水平線上，因而（ér）“美觀得一陣兒一陣兒的”。反應到熱度值和播映量上，S+卡司（sī）的（de）《淮水竹亭》撲得顯著（zhe），播映數據還不如此前被嘲的《月紅篇》。

5月11日，《淮水竹亭》敞（chǎng）開加更禮當日，愛奇藝站內熱度值才升到（dào）8900。

為何“流量開（kāi）會”的（de）一手好牌，現在（zài）打成了這樣？

固然，王一栩在《狐妖三部曲》這個（gè）項目伊始（shǐ），三部（bù）劇集碼到的陣型，哪怕不是當下的頂配，也算是中上（shàng）等的流量。

但是，從《淮水竹亭》最（zuì）初幾集的觀眾反應（yīng）來看，主（zhǔ）演劉詩（shī）詩的演技遲鈍、部（bù）分特效的（de）畫質宛如座機、中（zhōng）年古偶的（de）調性（xìng）與中（zhōng）二原著不符，成為首（shǒu）要的幾大雷點。在短視（shì）頻來勢洶洶，長劇“黃金前三集”有必要（yào）一擊即中的當（dāng）下，《淮水竹亭》的局麵明顯晦氣（qì）。

劉詩詩 飾 東方淮竹。

跟著主線劇情的推動，該劇（jù）在改編（biān）時鬥膽增加了（le）兩（liǎng）個副本：穿越到20年後，窺得僅一人存（cún）活（huó）的先機；還有看望禦妖國，找尋（xún）抑製黑狐（hú）的辦法。

講真，一開端，筆者看到20年後的這個副本時，心裏是歡喜的。由於不管（guǎn）看過或（huò）許（xǔ）沒看（kàn）過原著的觀眾，大（dà）多都（dōu）能在交際媒體上“被劇（jù）透”到最終全員BE的慘烈結局。假如僅僅依照動漫設置，由於一腔熱血，就要出（chū）圈對立強壯的黑狐，從動（dòng）機來說（shuō），是比較突兀的，特別改編成影視劇，會（huì）顯得過於兒戲。現在，劇版將麵具團出圈的理由，改成了明知山有虎，偏（piān）向虎山行的逆天改命，反卻是有些巧思。

接下來，依照時下（xià）多部搶手（shǒu）穿越（yuè）劇的邏輯，回到正常時間線的主人公們，應該要（yào）盡力修正bug，改動既定的必死局才對。惋（wǎn）惜，我們的麵具團（tuán）呢，除（chú）了多救回男（nán）主一條命，基本上沒修正啥（shá）bug，大反派黑狐還要留給下（xià）一代才幹搞定。這個感覺吧，我來給沒看過劇的朋（péng）友（yǒu）們描述一（yī）下，就宛如你行將（jiāng）高考，做了（le）一套一模題，到了二模的時分，該錯的，不應錯的，最終仍是錯了。可謂是無效穿越。

相同，在結（jié）束高潮處，麵具團內部逐個廝殺（shā）致死的場景，也給人一種“備（bèi）好紙（zhǐ）巾，趕忙來看《亡（wáng）妻回憶錄》”的既視感。麵具（jù）團出圈（quān）後，每一對西皮的下線，都（dōu）似乎是把從（cóng）前的（de）糖給碾碎，和了玻璃碴，塞觀眾一（yī）嘴。問題在於，隻要（yào）前期襯托的誇姣滿足（zú）強壯（zhuàng），當你打破它時，那個心痛才（cái）會無以複加。假如前期的襯托都是平淡無奇，心（xīn）情的濃度（dù）沒到（dào）那個分上，結束疊加的各種痛苦，天然效果就大打折扣（kòu）了。當然了，這段劇情的問題，職責不在藝人，在（zài）導演和編劇。

也有人說，究竟《竹業篇》起到了一個承上啟下的效果，它的結局隻要BE，才幹在《王權篇（piān）》續寫這段東方俠情故事。但是編劇大大們，你們卻是把20年（nián）後埋下的坑給填了啊！比方，已然楊一歎已（yǐ）死，教少年木蔑開天眼的那（nà）位麵具（jù）俠到底（dǐ）是誰？

僅有（yǒu）讓人感到意外和驚喜的，是副本中“女主黑化”的設定，這也給劉詩詩多了點展示演技的時機。是的，她在這個（gè）副本的演技，遠超過遲鈍的原皮時期。被天妖操控後失憶的“西方歹竹”，變（biàn）成一個隻為自己（jǐ）而活的（de）反派大女主形象。這一點，與本劇的（de）首要反派（pài）、黑化後的珈藍（彭小苒 飾（shì）），有些異曲（qǔ）同工之妙。

在副本中黑化的東方淮竹。

彭小苒 飾 珈藍。

而“歹竹”與王權弘業的幾場對手（shǒu）戲，也被網友戲稱為戲精王總（zǒng）算從“寶寶（bǎo）仙俠”進階到“成人仙俠（xiá）”了。西皮粉卻是看爽了，對主線劇情的協助為（wéi）0。

“成人仙俠”。

相同沒有太大效果的，還有禦妖國的副本，純純（chún）便是《戀戀劇場》的戲，各種人工糖精（jīng）跟不要錢相同（tóng），一頓哐哐撒。不過，這part卻是貢獻了男女主在本劇最美觀的幾個異域妝造。

異域風情的造型。

說完劇本改編，再來聊聊拍照節奏和不同西（xī）皮的戲份。不（bú）知是不（bú）是殺青後有（yǒu）修改的原因，《淮（huái）水竹亭》的（de）每一集大約30-40分鍾，比一般的古偶劇短。從敘事節奏上，它也時快時慢，很是突兀。

比方第一對上台的西皮，百目妖君（侯明昊 飾）和毒（dú）娘子（陳鈺琪 飾）這段的故（gù）事線，比短劇還短劇，堪比《五（wǔ）分鍾看（kàn）完一部劇》的混剪視頻。心情還（hái）沒咋襯托呢（ne），這（zhè）妖（yāo）君大人就掛（guà）了……這個情（qíng）節的規劃，像（xiàng）導師在演（yǎn）技綜藝中給藝人丟了一個（gè）命題作（zuò）文，5分鍾之內，你就得給我把一切心（xīn）情（qíng）都給到位了。沒有（yǒu）心情襯托，沒（méi）有起承轉合，藝人哭得淚如泉湧，觀眾看得一頭（tóu）霧（wù）水。

上線兩集就（jiù）下線的侯明昊，粉絲乃至沒用上充好的會員。

而到了楊雁和木小五，愛情線又（yòu）特別長，事無巨細都在大特寫中拍完，節奏和鏡頭感堪比電（diàn）影慢速，雖然是要引出男女主的中心對立，但襯托得太多太久，著實沒有必要。

相同虐戀的楊家西皮，卻篇幅不少，還帶出了（le）男女主的對立。

不過，說起副線西皮，筆者有必要（yào）供認，這些客串藝人的演技，確實擔（dān）得起在其（qí）他古偶中當（dāng）主演（yǎn）的程度。

令人形象最深（shēn）的，莫過於（yú）丁禹（yǔ）兮一人分飾兩角，出演的少爺張正和（hé）替身阿那然，兩（liǎng）個人（rén）物與青（qīng）木媛（孟子義 飾）的這段“三角戀”，活生生演出了一種存亡絕戀的悲涼感。既讓人嗑到了學校純愛，又嗑到了“少爺和我”，可謂是兩全其美。此外，丁（dīng）嘉文、周潔瓊等客（kè）串（chuàn）時展示（shì）的演技，相同令人冷豔。

“正（zhèng）媛”的戲份不多，卻很吸引人。

還有（yǒu）一對筆者一定（dìng）要誇的，便是王權醉與楊一歎的西皮線。吳（wú）宣儀（yí）、翟瀟聞此前的標（biāo）簽，是選秀出道的（de）愛豆，但轉型藝人後，都在《淮水竹（zhú）亭》裏獲得（dé）了他們的（de）人生人物。兩人在劇中的效果雖是助攻，但架不住他（tā）們的西皮感賊強，且兩小無猜、虐戀救贖的人設（shè），令人直呼（hū）純愛戰神上身。因而，這對“醉夢一場”西（xī）皮（pí），也毫不意外地（dì）在劇播期（qī）間登上了人物cp榜的第一。

“醉夢一場”西皮。

如安在人物很多的劇會集，找準（zhǔn）每一對西皮的（de）賣（mài）點，然（rán）後（hòu）構成有用的群像戲，是一門永久值得學習的課（kè）程（chéng）。人設、演技、崎嶇、留（liú）白，缺一不可，最好（hǎo）還能（néng）來點意料之外。長劇要怎樣（yàng）剪，才幹（gàn）既保存其在心情推動上的優勢，又從節奏上不被短劇趕超，也是一個難點。

筆者想到了於（yú）正近來在微博上共享的一段話：“長劇短劇化是需求長劇低（dī）下自己尊貴的頭顱，去學習短劇好的當地，比方怎樣更靠近觀眾，怎樣讓節奏更好，怎樣讓扮演愈加共情，怎樣留住三心二意、心神不定的觀眾。而不是丟掉長劇本來的優勢，完全向短劇挨近。更不是責備短劇的（de）短板，來保（bǎo）護自己的麵子。這是一個學習的（de）年代，也（yě）是一個實驗的年代，別怕丟人，別怕失利，別比及你居高臨下坐著，觀眾（zhòng）席下空無一人再來悔恨。”。

全（quán）體來說，《淮水竹亭》的選角、運鏡（jìng）、服化道，乃至碼來（lái）的（de）ost陣型（xíng），都稱得上是（shì）近年來古偶劇中的中上乘水準。但惋惜，糖水的包裝再精巧，假（jiǎ）如（rú）太甜，或許太淡，也是徒然。從“正媛”和“醉夢一場”這兩對西皮看（kàn），編劇並不是沒有（yǒu）寫好（hǎo）西皮線的（de）本事（shì），而是缺少對全體架構的把（bǎ）控力和執行力。

所幸，《狐妖小紅娘》前（qián）兩塊實驗田現已耕完，這個IP會不會迎來三連（lián）撲，壓力給（gěi）到咱富有兒了。