胡军携手卢芳主演话剧《雷雨》登台国家大剧院，表示“不是重复” — 新京报

新京報訊（記者劉臻）作為香港藝術節委約作品，由李六乙導演話劇《雷雨》即將（jiāng）於2025年1月8日至12日在國家大劇院首演。12月25日，話劇《雷雨》劇組在國家大劇院舉辦媒體見麵會。

李六乙導演（yǎn）話劇《雷雨》宣傳照。

1934年，曹禺的《雷雨》一經發表引起強（qiáng）烈（liè）反響。這部作（zuò）品奠（diàn）定了曹禺在中國話劇史上的傑出地位。2025李六乙版《雷雨》依據曹（cáo）禺1936年發表的單行本排演，回到曹禺（yú），回（huí）到文學，回到戲劇（jù）本身。這不僅是一（yī）次（cì）對原著的再現，更是一次對中國戲劇美（měi）學形態（tài）的深刻反（fǎn）思與（yǔ）重建，建立這個時（shí）代的表演哲學。

從話劇《雷雨》誕生起，就被刪掉了首尾。對此，曹禺先生深感惋（wǎn）惜（xī）。以至於為此，他曾提出了一個懇切（qiē）的請求，希望未來的導（dǎo）演能夠仔細（xì）閱讀自己（jǐ）的劇作，進而深刻理解《雷雨》，將序幕與尾聲補（bǔ）充進去。以至於在他離世前的幾十年裏，一直（zhí）期待這一天的到來。李六乙（yǐ）表（biǎo）示，“在此期間，確實有一些（xiē）《雷（léi）雨》的演出嚐試性地加入了序幕和尾聲，但往往隻（zhī）是以片段形式，並沒有完整（zhěng）地將其呈現。而我們在這一次的創排中，幾乎完整地恢複了序（xù）幕和尾聲。另一個回歸便是在這次重新審視劇本（běn）的（de）過程中，我（wǒ）們挖掘了許多（duō）在過去的演出版本中被刪減的（de）台詞（cí），這些刪減涉及了劇本中的所（suǒ）有人物。以至於很多在過去（qù）都被（bèi）視為過（guò）場戲而被刪減的台詞，我們都將其重新融入此次創作中，現在成為了此版《雷雨》中極為關鍵的（de）部分。”

也正是（shì）有了這一基礎，此次《雷（léi）雨》的主創團隊的工作方式（shì）與以往有所不同。他們選擇了一個全（quán）新的方式（shì），直接（jiē）回到（dào）曹禺作品的序幕部分，逐字逐（zhú）句地進行深入研（yán）究。李六乙回（huí）憶，他自己花了三天時間，挑選出序幕（mù）中他個人認為最關鍵的片（piàn）段，與團隊分享，探討這些片段的含義。在他看來，這些片段所（suǒ）表達的內容與希臘悲劇，以及中國文化有著緊（jǐn）密的聯係。“我們試圖從序幕中尋找作品的根源和其與現代（dài）的聯係。我們通過對序幕的（de）每一句話進行分析，從而揭示了人物（wù）的本質，不再需要單獨分析人物，因為人物（wù）形象（xiàng）已經在這個過程中自然顯現。演員們花了將近十天時間進行（háng）序幕的分析，當（dāng）我們現在討論人物表演時，我們不再討論人物性格如何，或是台詞在特（tè）定情（qíng）境下（xià）該如何表達，因為這些都已經（jīng）通過回歸曹禺（yú）的原作得到解決。因此，我們的目標是回到（dào）曹禺的文學，回到劇本本身，回到戲劇的核心。我們希望在當今時代，通過這種方式表達我們（men）的戲劇美學、戲劇觀念和表演觀念。”

李（lǐ）六乙導演話劇《雷雨》宣傳照。

在李六（liù）乙（yǐ）看來，此次提出“回到（dào）戲（xì）劇”這（zhè）一觀點（diǎn），實際上是（shì）在強調中國戲劇要實現進步並向世界舞台邁進，必須深化對表演（yǎn）藝術的重視，並在此基（jī）礎上進行美學上的變革。他表示，在過去一（yī）百多年（nián）裏，中國戲劇的表演觀念和方式深受斯坦尼斯（sī）拉夫斯基體係（xì）的影響，這種西方的教育模（mó）式在我（wǒ）國的話劇、電影和電視劇表演中占據了主導地位（wèi）。斯坦尼斯拉夫斯基的方法已經成為中國舞台上的習（xí）慣，甚至形成了一種（zhǒng）美學定式。“反觀（guān）當代（dài）西方戲劇，我們可以看到多種流派的興（xìng）起和變化，這一切都是（shì）從表演開始的。因此，我堅持在過去的（de）二十（shí）年裏，我們要改革表演，包括表演方法、認知和美學。隻有從表演的根源進行創新，我（wǒ）們的戲劇才能呈現出不同的風（fēng）貌（mào）。否則（zé），我（wǒ）們隻是在（zài）重複百年中國（guó）戲劇曆史中的一個模式，而不是在新時（shí）代（dài）、新文（wén）化背景下創造新的表演美學。”

該版《雷雨》由北（běi）京人藝國家一級演（yǎn）員胡軍，北（běi）京人藝國家一級演員盧芳，中央戲劇學院（yuàn）表演係教授李紅，北京人（rén）藝新一代的代表，青年演員苗馳、李小萌共同傾情演繹。從三十多年前的（de）《軍用列車》開始與李六乙導演合作，再到（dào）今天（tiān）在《雷雨（yǔ）》中，扮演（yǎn）周樸園這個角色，胡軍坦言（yán），這麽（me）多年來自己始終對這個團隊充滿了極大的（de）期待。“尊重曹（cáo）禺先生，不是重複，而是用我（wǒ）們這代人的視野（yě）還原他作品的真誠麵貌，我們要呈現一個完（wán）全不（bú）同以往（wǎng）的《雷雨》。”胡軍（jun1）談到自己主（zhǔ）演這個戲的初衷時表示。

胡軍飾（shì）演周樸園。

盧芳坦言，“蘩漪（yī）”與自己過（guò）去所飾演諸多角色大（dà）相徑庭。“我們的排練是從序幕部分開始的，這首先與通常（cháng）從劇（jù）本正文入手的方式不（bú）同，也讓（ràng）我深（shēn）刻感受到了序幕的（de）重要性。”盧芳表示，在序幕中，曹禺先生（shēng）給予了蘩漪特別（bié）多的（de）筆墨。他曾寫道：“蘩漪就（jiù）像是（shì）我的一個相熟的朋友，我頗為期盼一位（wèi）有靈魂有技（jì）術的（de）演員可以扮演她，給予她血肉，那樣將會贏得我的憐憫和尊重，我將會流著淚地（dì）去（qù）同情蘩漪。”閱（yuè）讀到這些內容後讓盧（lú）芳感到非常感動。“這是我與李六乙（yǐ）導演合作（zuò）的第十六（liù）部作品，大家都知道，我們的作品追求的是純粹的戲劇，不（bú）僅僅是講（jiǎng）述故事本身，更要探索故事背後（hòu）的深層心（xīn）理、人性乃（nǎi）至靈魂。因此，我特別（bié）感激在這樣一個恰當的時刻（kè）接到了蘩漪這（zhè）個（gè）角色。我希望曹禺（yú）先生也（yě）跟所有的觀眾一樣，站在上帝的視角，來看我們所有（yǒu）人。我（wǒ）願意把這個血肉和靈魂呈現（xiàn）在舞台上。”

盧芳飾演周蘩漪。

作為（wéi）首位次與李六乙導演合作，劇中“魯（lǔ）侍萍”的飾演者（zhě），中央戲劇學院表演係教授李紅表示，關於侍萍這個（gè）角色，通（tōng）常大家稱呼她為“魯媽”。但在曹禺先生的（de）描（miáo）繪中，她其實是一個高貴而靜慧的女性。李紅回憶，在最初李六乙導演的講述中，他曾提到（dào）侍萍（píng）是一個穿著（zhe）旗袍（páo）的形象，這不僅僅是對服裝的（de）改（gǎi）變，更是對角色深刻認知的體現。導演讓她立刻領悟（wù）到侍萍那種優雅的舉止。同時導演（yǎn）還為李紅提供了另一個角色線索，侍萍的兒子魯大海是戴眼鏡的，這不僅從另一麵反映了她教育兒子的一種方式，也說明魯大海的形象也（yě）是受侍萍（píng）影響所塑造出來的（de）。“在我心中，侍萍不僅僅是魯媽，她（tā）更是魯侍萍，甚至是梅侍萍。而在過去的演繹（yì）中（zhōng），人們往往忽略了梅侍萍這一身（shēn）份。”李紅覺（jiào）得（dé），劇中的每個角（jiǎo）色似乎都能找到自己的訴求和控訴點，而魯媽卻總在（zài）喊天（tiān），因為她（tā）很無辜，她想要逃避命運的（de）安（ān）排。“每個人或（huò）許（xǔ）都像飛蛾一樣，追逐自己（jǐ）的命運，但她卻不能，同時她又背負著強烈（liè）的罪惡感。如何實（shí）現這一點，對我來說是一個（gè）挑戰和（hé）研究的課題。我希望（wàng）能夠將侍萍的這種複雜情感在我的演繹中生動地展現出來。”

時（shí）至今日，演員苗馳已經與李六乙導（dǎo）演合作二十年（nián）。“在一個以導演為核心的團隊中，這二十年的合作讓我們（men）之間建立（lì）了一種特殊的默契，無論（lùn）是導演與演員之間，還（hái）是（shì）演員相互之間，這種默契是特色的。我們能（néng）夠在舞台上完全信賴彼此，這種百分百的信任感是非常珍貴的。”對苗馳而言，比排戲更重要的是這二十年來彼此共同經曆的（de）點點滴滴和深厚的情感。他回憶，“我和導演合作了二十年，我的（de）許（xǔ）多舞（wǔ）台生涯的重要時刻，例如，首位次在《北京人》出演曾霆，再到後來再次演繹《北京人》中的曾（céng）文清，這些都是我的改變和成長。現在到了周萍這個角色，我們之間的相互支持、相互信任比排（pái）戲本身更為重要。”談到角色，苗馳希望這次能夠呈現一個與以往所有版本（běn）都不同的周萍（píng）。“我們的團隊精神就是追求與眾（zhòng）不同。此外，我們對劇本（běn）的理解（jiě）、對人物的理解、對曹禺的理解、對（duì）戲（xì）劇的理解都是獨到的。我們的《雷雨》是一（yī）部非常獨（dú）特（tè）的作品。對於喜愛《雷雨》、熟悉《雷雨》的觀眾來說，這是（shì）一（yī）件非常值得期待的事情，因為他們將有機會從一個全（quán）新的視角、維度去重新體驗《雷雨》。”

李六（liù）乙導演話劇《雷雨》宣傳照。

劇中“四鳳”的飾演者李小萌表示，有幸能夠成（chéng）為這個充滿（mǎn）愛意的大家庭的（de）一員，這（zhè）對（duì）她來說是一種幸福（fú）。大家的默契不僅（jǐn）體現（xiàn）在生活中，在戲劇創作和舞台表演中（zhōng）也是共同經曆了幾十年的風風雨雨。這樣的情感積（jī）累，讓李小萌深刻感受到他們所傳遞出的戲劇（jù）力量是無比強大的。在李小萌看來，《雷雨》裏發生的故（gù）事眾人皆知（zhī），但（dàn）自（zì）己今天選擇站在舞台上，並（bìng）不僅僅隻是通過角色在複述這個故事，而是完成一次與劇作家的深度對話。“作為一個演員，我總是渴望在創作中不斷地成長和成熟。每一次（cì）接（jiē）觸不同的（de）劇作家的作品，我都希望（wàng）能深入了解他們的精神世（shì）界。我期望在這個過程中，能（néng）夠與曹禺先生進行一次心（xīn）靈上的對話，與我的角色、李六乙導演，以及我的對手演員們都能有深入的交流。最終，希望通過我們對人（rén）生的反（fǎn）思，與我們所（suǒ）熱愛的觀眾（zhòng）進行一次精彩的對話。”

此次，導演李六乙與香港金像（xiàng）獎美術指導張叔平，繼（jì）話劇《哈姆雷（léi）特》後再度攜手，將中（zhōng）國經（jīng）典《雷雨》搬上舞台。張叔平不僅擔任（rèn）《雷（léi）雨（yǔ）》的服裝造型設計，此次舞台美術設計也由他操刀（dāo）。導演李六乙獨特的藝術視角與（yǔ）張叔平充滿當代審美氣息的美學造詣，無疑為這部經典作品（pǐn）注入（rù）了全新的生命力。同時導（dǎo）演李六（liù）乙透露，這是一版沒有（yǒu）魯貴這一角色的《雷雨》，至於為什麽沒有，將留給觀眾（zhòng）去作品中解讀與探索。

曹禺的《雷雨》在發表90年後，觀眾將迎（yíng）來中國話劇舞台最近也是最有代表性的力作。這將是對《雷雨（yǔ）》認識的曆（lì）史性轉折（shé）。據悉，話劇《雷雨》將於2025年1月8日在國家大劇院開啟世界首演。2025年1月-3月在成都、重慶、西安、上海、香港、新（xīn）加坡等地展開巡演。

編輯 徐美（měi）琳

校對 趙琳