国话新创话剧《燕食记》将演出，寻味岭南版“舌尖上的我国” — 新京报

新京報訊（記者劉臻）由（yóu）我國國家（jiā）話劇院出品、扮演，依據作家葛亮同（tóng）名小說改編，我國國家話劇院導演張肖擔綱導演的話劇《燕（yàn）食記（jì）》，行將於5月21日-25日登陸國家（jiā）話劇院劇場。該劇將帶領觀眾領會嶺南百年飲食文明，在幾代廚人的悲歡離合中，解鎖味裏春秋。

話劇《燕食記》海報。

近來，我國國家話劇院院領導、業（yè）務部（bù）門負責人及劇組演職人員（yuán）召開會議一起討論話劇（jù）《燕食記》創造理念和排演方案。院長田沁鑫在會上表明，劇院高度重視該劇（jù）創排作（zuò）業（yè）。這部著作是葛亮先生耗時五六年（nián），寫就的42萬字（zì）的一部（bù）“大（dà）書”。話劇改（gǎi）編（biān）不隻是對廣府飲食文明問候，更是在咱們（men）這（zhè）個年代，對“傳（chuán）承與立異”“據守與改（gǎi）造”精力（lì）的（de）承（chéng）繼（jì）和開展。張（zhāng）肖導演從劇院品牌項目“青年導演創造扶持方案”第一季中鋒芒畢露，展示了（le）優異的專業才能和立異思想。期（qī）待（dài）在張肖導演（yǎn）和整體演職人（rén）員的通力協作（zuò）下，創造出一部精品佳作。

《燕食記》被視作葛亮“我國三部曲（qǔ）”的收官之作，連續了《北鳶》《朱（zhū）雀》中對家國前史的重視，並進一步深化（huà）了文明書寫的（de）層次。評論家讚（zàn）譽其“於鼎鼐之（zhī）間見六合”，既有對（duì）傳統文明的問候，也有對現代性問題的反思。著作獲（huò）豆瓣8.5高分（fèn），當選（xuǎn）多家（jiā）2022年（nián）度十佳好書（shū）榜單，是一部新年代大灣區文學的代表著作。

話劇《燕食（shí）記》排（pái）練照。

這裏有師徒分裂的苦澀（sè）、年代變遷的辛辣、手工傳承（chéng）的甜美，更有藏在每道（dào）家常菜裏的團圓與惋惜。在這個（gè）快節奏的年代，話劇《燕食記（jì）》將帶領（lǐng）繁忙的都市人靜下心來，在劇場的兩個多小時中，細細品味食物裏的人生哲學。即使沒有時刻通讀原著，也能夠跟從榮師傅的石磨（mó）、五舉的炒勺、鳳（fèng）行輕點的菜刀，閱曆（lì）一場從清末到今世的味覺穿（chuān）越。

葛亮的《燕食記》以（yǐ）飲食為鏡，照見的是“一蔬一飯見六合，一味一情寫人生”的深層（céng）哲思。蓮蓉師傅榮貽生“熬蓮蓉如熬人生”的專心，學徒陳五舉“食不厭精（jīng）”的改造精力，茶樓裏茶房店員的呼喊、門客們的悲歡，構成了（le）一幅以“食”為（wéi）魂（hún）的嶺南浮世繪。原著的精力內核，不隻是對廣府飲食文明的厚意問候，更是對（duì）“傳（chuán）承與立異”“據守與改造”的年代叩問——當傳統手工遭受年代浪潮的衝擊，不變的是手工人（rén）對“味”的執著，更是藏在每（měi）道菜肴裏（lǐ）的（de）情麵（miàn）溫度。

話劇《燕食記》排練照（zhào）。

葛亮寫（xiě）飲食，更寫飲（yǐn）食背麵的“人”。茶樓裏茶房的“點心俠”、掌勺的師傅、品茶的（de）門客，每個人（rén）都是前史（shǐ）的微塵，卻在一碟點心、一碗靚湯裏凝結成年代的肌理。正因如此，這次改編，不隻要展示“舌尖上的我國”，更要出現“心間上（shàng）的（de）我國”。正如榮貽生所說：“熬蓮蓉如熬（áo）人生”，當蓮子在銅鍋裏咕嘟作響，熬煮的不隻（zhī）是食材的綿密，更是我國人在年（nián）月長河裏“慢下來”的才智——在急與緩、變與不變之（zhī）間（jiān），守住心中那口“本味（wèi）”。

張（zhāng）肖導演在此次話劇《燕（yàn）食記（jì）》中保存了原著“以食寫史”的敘（xù）事骨架，精心打磨（mó）“辨（biàn）味”“熬蓮蓉”“改進菜式”等中心階段，讓文學中的（de）哲思經過藝人的台詞與（yǔ）肢體言語（yǔ）天然流動。我（wǒ）國國家話劇院藝人章劼扮演的榮貽生，經過一場精妙的“品鹽辯味”戲，用纖細的表情改變（biàn）展示（shì）老匠人對滋味的極致靈敏（mǐn）；我國國家話劇（jù）院藝人張若塵（chén）扮演的陳（chén）五舉，則以充溢張力的獨白，傾訴改造者在傳統與年代縫隙中的（de）掙（zhèng）紮。

導演張肖拿手用現代敘事方法，激活（huó）傳統文明的今世（shì）生命力。

原著時（shí）刻跨度（dù）從辛亥革（gé）命到近現（xiàn）代，覆蓋了粵港區域的社會劇變，商賈政客（kè）、販子民生，進場人物很多。麵（miàn）臨龐大的時刻跨度與雜亂的人物聯係，劇組挑選以“美食大賽”為切斷，融（róng）入濃鬱的港風元素（sù），將觀眾瞬間拽入充（chōng）溢焰火氣的舊日韶光。與此同時，劇目保存了原（yuán）著中（zhōng）精華的30餘個人物，並經過15位藝人“一趕多角”完結扮演，這對藝人（rén）的臨場反響、情感調集提（tí）出了苛刻的檢（jiǎn）測。

導演張肖拿手用現代敘事方法，激活（huó）傳統文明的今世生命力。在話劇《燕食記》中（zhōng），他引進多媒體投影、即時拍照（zhào）等現代劇場技（jì）能（néng），經過捕捉食材的肌理與廚（chú）師的手勢，讓“榮師傅辨味”“五舉改進（jìn）菜式（shì）”等經典場景如紀（jì）錄片般細（xì）膩出現，既（jì）保存原著的（de）文學（xué）質感，又賦予舞台激烈的視覺衝擊（jī）力。粵曲小調與年代樂章即興磕碰，當劇（jù）情推（tuī）動至香港回歸（guī）階（jiē）段（duàn），印象中氤氳出粵港澳大灣區的現代建築群——傳（chuán）統與（yǔ）現代（dài）的對話，在真假交錯中到達高潮。

話劇《燕食記》排練照。

一碟蓮蓉月餅，熬（áo）煮著三代人的匠心傳承。當葛（gě）亮筆下橫跨粵港（gǎng）澳百年前史的（de）飲食史詩《燕食記》，遇上以“沉溺式前鋒”著稱的導（dǎo）演張肖，一場關於“味”與“情”的長詩（shī）行將啟幕。我國國家話劇院此（cǐ）次重磅（páng）改編，不隻要讓（ràng）文字裏的焰火氣在舞台上蒸發，更要在傳統與（yǔ）現代的磕碰中，熬煮出歸（guī）於這個年代的文明回甘。

修改 徐（xú）美琳。

校正 劉軍。