什么触动了中国人的“文明DNA”

　　潯陽江頭《琵琶行》、杜甫草堂《茅屋為秋風所破歌》，這是唐（táng）詩“名局麵（miàn）”。白居易、劉禹錫、賈島、王維、杜（dù）甫、李白，這是再了解不過的唐代詩人“群星”。旅居山寺的賈島在（zài）除夕夜遇（yù）到了誰？假如青年李白見到老年杜甫會對他說些什麽？

　　最近，江蘇省演藝集團出品的原創昆劇《詩宴·唐文人傳》在北京扮演。觀眾在精深高雅的昆曲之美中，在（zài）引人入勝的故（gù）事（shì）情節中，走入唐詩風味，也走入詩人心裏，更共情著古今相通的（de）人生出題：別離（lí）、友誼、挑選（xuǎn）、誌趣（qù）。有觀眾慨歎：“我的文明DNA動（dòng）了。”。

　　一部新編昆劇，演繹出（chū）昆曲和唐詩（shī）的兩層美感（gǎn），拉近（jìn）了古人和今人的心靈間隔，更打開了“在創（chuàng）造性（xìng）轉（zhuǎn）化和立異性發展中賡（gēng）續中華文（wén）脈”的寬廣（guǎng）空（kōng）間。牽（qiān）動觀眾“文明DNA”的，既有（yǒu）“從傳統中（zhōng）來”的尊重與承繼，也有“向前沿處行”的開辟與立異。

　　從傳統（tǒng）中來，傳統並不意味著過期。曆（lì）經年月淘洗的傳統，往往包含著成為年代新經典的潛質。信息年代，觀眾為何（hé）樂意放下手機、走進劇場觀看兩個多小時的（de）扮演？從在線切換到在場，從指（zhǐ）尖雲端切換到麵對麵互動，觀眾自動尋求的（de），是無可代替的（de）沉溺式觀看體會（huì）。這是劇（jù）場和舞台的魅力（lì）地點，恰也是優異傳統文明能夠一展身手的“磁場”。

　　觀（guān）眾情感共識的（de）強度（dù），往往來自著作自身（shēn）包含（hán）的傳統文明精華的密度。以《詩宴·唐文（wén）人傳》為例，唐（táng）詩是我國古典（diǎn）文學的一座頂峰，昆曲是我國最陳（chén）舊的戲曲聲腔和劇種之一。該劇（jù）取材自元代辛文房所撰《唐文人傳》，以折子戲（xì）的方（fāng）法演繹（yì）詩人代表名篇和生平軼事。悠揚精美的水磨調、極具文學性的唱詞、舞台扮演嚴厲（lì）的“四功五法”，融音樂、文學與扮演之美為一體，在現（xiàn）代舞美燈火的催化之下，釋放（fàng）出巨大的藝術感（gǎn）染力。

　　向前沿處行，立異未必多炫酷，看似奇崛最尋常。在總結芳華（huá）版《牡丹亭》經曆時，作家白先勇說：“一出戲假如不（bú）適合當下觀（guān）眾的審美觀，無法被觀眾承受，尤其是年青觀（guān）眾（zhòng）。”以往將年青觀眾（zhòng）從劇場推開的，不是傳統自身，而是對（duì）年代審美改變的無視和抵抗，是供需錯配的原封不動。反之，招引年青人（rén）走進劇場的，也必定（dìng）是滿意（yì）了他們的（de）審美（měi）觀，能讓他們流淚和歡笑、回味與（yǔ）回望的著作。

　　編（biān）劇羅周為了寫好《草堂》一折，通讀了杜甫存世的1400多首詩，將詩（shī）篇中的文字元素“掰碎了”融入詞曲。呈現在咱們眼前的這折戲，是編劇充沛吸收傳統（tǒng）後的再創造（zào）。“安得廣廈千萬間，大庇全國寒士俱歡顏”“勸（quàn）君更盡一杯（bēi）酒，西（xī）出陽關無（wú）故人”“舉頭望明（míng）月，垂頭思故土（tǔ）”，謝（xiè）幕時，藝人們大聲誦（sòng）讀著唐詩（shī）名句，一字一頓進場、站定，向唐詩的（de）熠（yì）熠（yì）星（xīng）空問候。觀眾不謀而合拿起手機，靜靜拍下這一幕。哪怕僅僅小小的謝幕規劃，主創們都在（zài）測驗將（jiāng）立異（yì）往前再走一（yī）步（bù）。

　　每一（yī）個我（wǒ）國人骨子裏都沉積著“文明DNA”，那是數千年來堆集的審（shěn）美心思、同享的價值取向。文學、舞（wǔ）蹈、音（yīn）樂、戲曲，每個（gè）藝術別出心裁的著作（zuò），都能夠是一枚小小的探針，嵌入經典的質感（gǎn），帶著年代的溫度，去撥動當代人心靈的符碼。（智（zhì）春麗）。